viernes, 19 de diciembre de 2014

Pon un microsello (discográfico) en tu vida (LXII)


Para un observador no muy atento, el punk en Mallorca, y por extensión en Baleares, fue Cerebros Exprimidos. No recuerdo ahora otra banda de las islas que haya alcanzado la repercusión a nivel internacional que ellos tuvieron. Disueltos a finales de 1998, no sabría contarles como continuó la historia del género allí donde veranea la familia real.
Lo que si puedo contarles es que desde hace algo más de dos años apareció en la isla Old Kids Brigade, pequeño sello y distribuidora que ha puesto en circulación al menos nueve referencias de punk salvaje y rabioso, siempre en coedición con otros sellos.
En este 2014 parece que han sido cinco los trabajos que han publicado, todos en vinilo. Wasted y Tigre Jet Junior debutaron con sendos singles, mientras que Rot lo hizo con el diez pulgadas Puc, Però No Vull. Por último, también se estrenaron en doce pulgadas Apocalyctic Terror, y compartieron otro plástico del mismo tamaño Culandra y Zombi Pujol, que llevó por título De Les Barricades A Les Tragaperres.
Hoy tenemos con nosotros a Óscar y Daniel, los dos integrantes de esta Brigada, a los que agradecemos que hayan dedicado su tiempo a contestar a nuestras preguntas. como siempre, un placer. Esto es lo que nos contaron,

Cuéntennos un recuerdo musical de la infancia o adolescencia.
Oscar: Mi primer concierto fue con 14 años, en el año 1988, fueron Barricada en el Parc de la Mar de Palma, fue curioso porque mi padre me dejó solo, a mi aire durante el concierto y así me desvirgué y empezó el germen.
Daniel: Pues recuerdo pasar tardes escuchando el Help de los Beatles con mi hermana, tenía unos 6 años, y una cinta de Europe.

¿Cuál fue el primer disco que compraron?
Oscar: Son tres: Inflamable Material de Stiff Little Fingers, Against The Grain de Bad Religion y el Flick Of Switch de los AC/DC.
Daniel: Pues la cinta de Europe y el Ram It Down de los Judas Priest.

Moviendo música.
¿Qué motivaciones, influencias e inspiraciones reconocen en Old Kids Brigade?
Es el fruto de toda una vida dedicada a la música con una gran variedad de estilos, sellos, actitudes, bandas pero siempre dentro del espíritu del DIY.
Hemos estado influenciados por amistades, por los sellos, por discos, por fanzines de toda nuestra juventud y nuestra motivación es la propia convicción ante todo ello.

¿Cómo surgió la idea de crear el sello?, ¿en algún momento pensaron en lo difícil que es vender discos hoy en día?
Pues surgió con la idea de apoyar a la escena de Mallorca, ayudar a editar a las bandas de aquí, darle la proyección que creemos que se merece y conocer y dar a conocer todo lo que nuestros amigos/conocidos nos aportan cada día.
Sobre el segundo punto, la respuesta es no, no buscamos ganar dinero con ello.

¿A qué clase de personas se les ocurre crearlo?
Pues a personas extrovertidas, inquietas con ganas de hacer y mover música, disfrutando con ello.



¿Por qué se llama Old Kids Brigade?
Se llama así porque somos dos personas ya adultas (un eufemismo para no llamarnos viejos) pero que nos sentimos jóvenes para siempre, como dice la canción de los 7 Seconds: Young Till I Die!
Por cierto, el logo, así como un par de cosas más relacionadas con el diseño son obra de un amigo nuestro, Gabi, si queréis contactar con él, escribidnos al correo.

¿Le echan muchas horas de trabajo al sello?
We'll Never Be So...
Contando con los conciertos que montamos, todos los contactos que hacemos día a día, paquetería, ediciones, etc, podríamos decir que bastantes pero ya sabes, sarna con gusto no pica.

¿Cómo va el balance económico?
Bien, cubrimos para seguir adelante y coeditar pero para pagar las facturas y el día a día, tenemos nuestros trabajos.

¿Cuáles son las satisfacciones que da?
¡Discos nuevos!

¿Han sufrido decepciones?
Por supuesto, así como satisfacciones y las satisfacciones son mayores.

¿Les gustaría ganarse la vida con esto?
Sí, nos encantaría pero la realidad es otra.

¿Qué tiene la música para ustedes, para que le dediquen su esfuerzo, su tiempo?
Es nuestra vida, o al menos ocupa una parte importante.



¿Les gustaría que la repercusión del sello fuese mayor, o están más cómodos así?
Creemos que a todos los sellos les gustaría ir siempre más allá, tener más beneficios económicos, pero no queremos llegar a un lugar que no nos sentamos cómodos.

Como consumidor de música, ¿cuál es el formato físico que más les llena?. Por lo que he visto, las ediciones de Old Kids Brigade son en vinilo, ¿descartan los demás formatos?, ¿hasta que punto el formato es importante para ustedes?
Nos gustan mucho los vinilos, de cualquier medida y edición (desde las negras, las de colores, e incluso los pictures, no tanto pero mira) y nos ponen también las cintas de cassete.
Descartamos el resto, no nos gusta editar compact discs pero distribuimos los cds de las bandas mallorquinas, aunque no nos guste dicho formato.
La brigada al completo.
El formato es el vinilo, aunque no descartamos las cintas.

Alguna grabación editada a la que le tengan especial cariño.
Todas.

¿Tienen alguna exclusiva para darnos?, cuéntanos algo de los planes de futuro.
Nuestras próximas ediciones son el 7’ de debut de Iron Merda (dbeat de toda la vida), también están en la cocina el próximo 12’ de Assac! y el 12’ de Hombre Lobo Internacional. También el 7’ de Harzak Blues Band y tenemos planes para el 2015 para colaborar con el 7' compartido entre Iron Merda y Fracàs Absolut, Trau, Crash, Wasted, un Split de Usura con una banda mejicana, Powered By Jesus, y continuar en la brecha.

¿Qué más hace Old Kids Brigade además de editar discos?
Distribuir discos, , montar conciertos, criar a hijos, estudiar, trabajar, hacer programas de radio, tocar en bandas…vivir.



Normalmente casi todas las personas que he conocido que han creado un sello andan metidos en otras actividades artísticas y relacionadas con la música. ¿Algo que contarnos?
Oscar: toco con Crash, Wasted, Iron Merda y hace un programa de radio en Mallorca: Same Old Bullshit (disponible on line).
Daniel: Hago fotos y vídeos de todos los conciertos a los que asistimos.

¿A qué sello le hacemos la siguiente entrevista?
A Cruzade Records de Barcelona. Muchas gracias por tu interés!

Puedes seguir la actualidad de Old Kids Brigade en su página de facebook.

domingo, 14 de diciembre de 2014

Gúdar - Vida Gris 32 (Grabaciones El Piñonero 2011)

Ahora que es época de listas, diré que probablemente este sea el mejor disco de pop que ha entrado en casa en los últimos años. Además de estupendas canciones de estructura cambiante, está sobrado de personalidad. A Gúdar los conozco poco, antes de este disco apenas había sondeado un par de canciones suyas, Los Animales y El Indie Nacional, que eran las señaladas como buque insignia de sus anteriores grabaciones.
Desde que escuché este disco intento estar mas al tanto de lo que hacen, y observándolos, desde la distancia, me recuerdan a mis tíos, artesanos jubilados que siguen trabajando cada día, golpeando la chapa, haciendo sus piezas únicas, imperfectas, resistentes al paso del tiempo y que solo conoce quien se haya acercado por esa calle sin salida en la que tienen su taller. Orgullo y melancolía en la mirada, honestidad, integridad, coherencia. Cuando Movistar le ofreció a uno de ellos muchos miles de euros mensuales por colocar una antena en la azotea de una casita vieja que utilizaba para guardar chatarra, la respuesta de mi tío fue que no, que aquella casa era para guardar la chatarra que había ido comprando durante toda su vida, no para una antena de mierda.
Y así me imagino a Gúdar, atrincherados en el cuartel general de Hi Jauh USB?, insobornables, despreocupados de los tejemanejes de los que se creen grandes y poderosos, pero haciendo familia con todo el que se acerca por su lugar de trabajo.
Comienza el disco con unos soniditos, una guitarra y una voz que parece no querer cantar, casi obligada, cargada de apatía. Es Vida Gris, siete minutos que son un atentado contra la rutina matrimonial. Es la puerta de entrada a diez canciones con todas las virtudes del pop, que desde la primera escucha graban momentos en tu mente, pero que nunca recurren a lugares comunes ni a trucos manoseados. Siempre asombrosas y adictivas, con cimas tan altas, como la segunda mitad de Los Conocimientos o el último minuto de Bratislava-Cataluña, por citar las favoritas de mi hija, que es imposible no sentir vértigo ante lo excepcional de las sensaciones que se derraman. Inolvidables e incluso, me atrevería a decir que insuperables.
Absolutamente intransferibles, creo que no usan ningún instrumento fuera de lo común, pero los sonidos que extraen de ellos, la forma en que combinan las voces, como se pisan, las letras, bien cantadas y mejor interpretadas, todo son hallazgos, y todo surge desde la necesidad de contar, de crear, no de espaldas al público, pero tampoco para buscar su favor.
El mismo impacto que me ocasionó el esquelético disco de Young Marble Giants, un cruce de caminos entre mis Ronaldos favoritos, los de Cero, y Bicicross, un encontronazo con la agria realidad contada con la naturalidad de un anciano que sabe que los gestos más pequeños son siempre los más hermosos y que las cosas más bellas se encuentra cuando no la buscas.
En definitiva, insisto, uno de los mejores discos de pop de los últimos años no es de pop, es de Gúdar, y de quien quiera escucharlo.
Gúdar fueron en este disco Alberto, Eloy, Nele, Olivia y Albert. Gracias Raúl por regalármelo.



jueves, 11 de diciembre de 2014

Mi biografía en un millón de microcapítulos musicales (XXIII)

(Como hace mucho que no le dedicaba una entrada en este blog a mis recuerdos musicales, me tomo la licencia de recordarles brévemente por"cuándo" íbamos)

En episodios anteriores...
Había pasado dos años en Valencia, estudiando sin mucha fortuna y viendo todos los conciertos que se me pusieron a tiro. Había hecho amigos y me sentía bien allí... pero algo fallaba. La morriña y el descontrol me hicieron pensar que lo mejor era volver a casa. Esto fue en junio de 1994.

En el episodio de hoy...
Una vez decidido que me volvía a Tenerife, me sentí bien, volvía a estar cerca de mis amigos de toda la vida y de mi familia. Además el mal de amores que me hizo abandonar la isla ya estaba mas que superado. La única pena era la de saber que la oferta musical se veía drásticamente reducida, ni conciertos cada fin de semana, ni tiendas de discos en las que echar horas y horas.
Aunque en los dos años que había estado fuera, también había cosas que habían cambiado en La Laguna. Estaba el Nueva Visión, un bar como dios manda. Proyectaban películas que de otra manera en aquella época nunca se hubiesen visto en la isla, recuerdo Amateur de Hal Hartley y el ciclo dedicado a Ed Wood. El Flaco y yo nos hicimos habituales, era raro el día que no pasábamos por allí a echar una cerveza o un cortado. Un día que no había nadie le pedí permiso al dueño para pasar tras la barra y ojear los discos que tenía. Entre ellos apareció el de Demonios Tus Ojos que, al ver mi entusiasmo, me vendió por 2000 pesetas. También hacía conciertos, el primero que cuadró cuando ya éramos habituales fue el de un tipo que se llamaba Sito Morales. Fui sin mucho entusiasmo, nunca había hecho mucho caso a la larga tradición de cantautores que acumula La Laguna, y salí encantado y enganchado a lo que había oído.



A parte del Voces Paganas de Sito, durante el 95, de manera un tanto casual, me fueron llegando unas cuantas grabaciones hechas en la isla que me parecieron enormes, por primera vez pensé que no teníamos nada que envidiar a la música que se hacía por otros lares. Un viejo amigo del instituto, Popo, obseso de la Velvet por aquella época, andaba en filología inglesa. En las aulas de esa facultad conoció a un tal Carlos que tenía un grupo que se llamaba Cabeza Borradora. Yo ya no escuchaba mucha radio, pero él no dejaba de decirme que su maqueta no dejaban de ponerla en Radio 3 y me la pasó. Remain The Light, aquella maqueta, era algo maravilloso. Fue la única cinta en mi coche durante meses.



Popo andaba bastante pendiente de lo que pasaba en la isla y cuando nos veíamos siempre me hablaba de algún grupo y me dejaba cintas con cosas grabadas, la mayoría de las veces no muy documentadas. De todas aquellas cintas, un que ponía Los Diplomáticos - Maqueta se convirtió en mi favorita.




Otra amiga, Gigi, me apareció un día con la cinta que había grabado el novio de su amiga. "Txetxo, creo que se llama", me dijo. Ella no, pero yo sí sabía que ese hombre era uno de los guitarras de Conemrad, un pequeño ídolo de nuestra tierna juventud, y acogí la cinta con entusiasmo. Tiempo De Respirar  se titulaba, y bueno, recuerdo que pensé que era bonita, y también punk, y había amor, y rabia, y poesía, y desencanto, y tener todo eso junto en una misma cinta, a los 20 o 21 años, era muy buena cosa.



Por otra parte Screetch me tenía al tanto de lo que pasaba en Gran Canaria, la isla de enfrente. Según él, allí lo estaban petando unos tal Soviet Love, que se autoeditaban a través de su propio sello Ruin Records que, en aquel 95, sirvió también de plataforma para la edición de los primeros trabajos en single de Sin Radio, Inadaptados y King Trash Fandango. Screetch se venía a Tenerife a ver a la familia cada par de meses, en un viaje se llevaba las cintas vírgenes y en el siguiente me las devolvía repletas. De todo lo que me grabó, a lo que le tengo más cariño es al primer disco de Hermanitas, que me pude agenciar muchos años más tarde.
La cosa en las islas no estaba tan aburrida como yo creía, y entre perseguir a Sito cada vez que tocaba por La Laguna, a Cabeza Borradora allá a donde fueran y unas cosas y otras, pues al final me quedé con la sensación de que el cambio había sido un acierto. Y razón no me faltaba...





En el próximo episodio...
El Ruta 66, el Barremoto, que sí, que estaba en el culo del mundo, y de cómo irrumpió El Cordobés en el barrio y nos puso las pilas a todos.

martes, 9 de diciembre de 2014

Non Plus Ultra 1980-1987 (Domestica Records 2012)

Siempre existieron otros mundos en este, otra cosa es que no nos diésemos cuenta o que no le hiciésemos el caso que merecían. Y los ochenta en este país no sólo fueron la movida y sus posteriores estertores, aunque eso lo sabemos todos. Por poco que se rasque es fácil toparse con la inmensa corriente de riesgo y electrónica experimental que recorrió (y recorre) las catacumbas de este país, a la que dieron visibilidad sellos como Auxilio De Cientos, Discos Esplendor Geometrico o el casetero Ortega Y Cassette, por nombrar unos cuantos, además de todas las referencias que se distribuían a través de aquella red internacional de intercambio de cassettes.
Mayor amplitud tienen las miras de Doméstica, que en este primer recopilatorio dedicado a la escena nacional, y que subtitulan Tecno Vanguardia Española, abarcan desde proyectos consagrados como Aviador Dro, indagando, eso si, en una de sus grabaciones menos difundidas, la cassette Intonarumore, hasta otros que casi no salieron del ámbito estrictamente doméstico, como Fernando Gallego, pasando por corredores de fondo como Van Cyborg, en activo desde 1975.
En lo musical hay de todo un poco, que va desde la imposible canción del verano de Todo Todo, que los hermana con los Minuit Polonia de Ibiza Underground, a los ritmos agresivos y con mordiente de U.H.P. con su música maquinista proletaria, M.A.D. (Mutual Assured Destruction) y Kalashnikoff. Agresividad a los que los mencionados Fernando Gallego añaden buenas dosis de locura en Almuerzo Desnudo.
También está Clockwork Mirror de Autoplex, que uno no entiende como no se convirtió en un hit de la época. Ya lo hubiesen querido Azul Y Negro para su Suspense, o la Vuelta Ciclista para su cabecera. También es un hit Actos De Maldad de Van Cyborg. Y luego están las sorpresas de La Isla De Las Sirenas de Línea Vienesa, e Insecticidios de La Caída De La Casa Usher, con la colaboración de Javier Corcobado a la voz. Descúbranlas ustedes.
Así queda este Non Plus Ultra como una maravillosa reivindicación de bandas y sonidos que pasaron en su mayoría injustamente desapercibidos, cuando no fueron descalificados y vilipendiados por los entendidos del momento, como señala Frans Beltrán de Autoplex, en un texto cargado de razón.
Para colmo, la edición es de lujo, abundante en información, con muchos folios de colores que funcionan como inserts, en los que los propios participantes cuentan algo de su historia, y portada serigrafiada a mano. Además existía la opción de hacerte con una de las 100 copias que incorporaban un DVD de Autoplex de título Clockwork Mirror (Historia Visual).
Pues bueno, más o menos fue así, hace casi tres años, la presentación en sociedad de Domestica y si a estas alturas alguien no conoce el trabajo que están haciendo desde este sello, alla él.



martes, 2 de diciembre de 2014

Microrreseñas semanales de la actualidad en el hogar (XXXVIII)


Ya lo decía mi madre, encima que haces las cosas despacio, las haces mal. Aquí estamos con algunos de los discos que entraron en casa en agosto... y ya tenemos las navidades encima.

Brutalizzed Kids - Brutalizzed Kids (El Hombre Bala Records / Los '80 Pasan Factura 2014)
EP que sirvió de adelanto del nuevo disco de Brutalizzed Kids, actualmente recién salido del horno. Tres temas de adelanto, dos de ellos con sus respectivas remezclas exclusivas. El Diablo Es Devil (sic) es un pelotazo que podría haber sonado en aquellas sesiones del Barock pequeño donde Rage Against The Machine marcaban la pauta y en las que siempre echaba de menos Malfunction de Psilicon Flesh. Metal electrónico. Por ahí van los tiros.

Chochos Y Moscas - Vol 1 (8eminis 2014)
Esto es grindcore, o algo mas deforme y putrefacto. Ya saben ustedes, 25 canciones, algunas con títulos más largos que la misma canción, en 5 minutos. Fugaces masas de ruido en las que cuesta distinguir qué es lo que las genera, y una voz indescifrable. En algún momento juraría que la cinta va en la dirección contraria. Sin ser un asiduo al género, experiencias sónicas como esta fustigan las neuronas  y ofrecen un buen castigo a tus neurotransmisores. Grabado sobre cinta reciclada, después en mi caso puedo seguir escuchando la zarzuela La Duquesa Del Bal Tabarin.

Daiben / Catatonic State - 5 Formas Escatológicas Y Necrófilas De Amar (Mattoid Records 2014)
Bonita relación la que comienzan Dabien y Catatonic State con estas 5 formas de amar. Cinco maneras que son 10 porque aquí toman la palabra los dos interesados. Como en las buenas parejas, ambas partes se complementan, y aunque a primera vista Daiben parece ser más reflexivo, emocionalmente estable y constante, de esos que se trazan objetivos a largo plazo, mientras que Catatonic State es el ímpetu, mas extremista e imprevisible, quizás algo desquiciado, los dos hablan el mismo idioma, el del ruido mas delicioso y abrasivo hecho con el cariño y el dolor de las primeras veces. La pasión como nunca antes te la habían contado.

Fee Reega - La Raptora (Truco Espárrago / Pauken Grabaciones Y Conspiraciones 2014)
Fee, con la capacidad de fulminarte con un verso y el magnetismo de Marlene Dietrich, con la personalidad de Bette Davis. Niña y mujer fatal, amante entregada y madre protectora. Vendió drogas y se compró un vestido para su hombre. Cogió su guitarra, grabó nueve canciones sublimes que cuentan historias de cotidiano escalofrío, las envolvió entre pianos, violines, acordeón, trompetas... y las plastificó en un bonito doce pulgadas para nuestro deleite.

Manufacturas Metálicas - Especial Especies (Overdrive 1997)
Salían en la lista de agradecimientos del Prola de Positicaustico Negaticaustico y yo me obsesioné con escucharlos. Llevaba mil años buscándolo y no había manera, apareció el otro día de segunda mano por muy pocos euros. Metal industrial con momentos bastante cercanos a las pistas de baile más anfetamínicas, aunque siempre encuentran el contrapunto en esa batería a piñón fijo, las guitarras y esa voz que sale de las entrañas para dejarnos claro donde están las raíces.

Grosgoroth / Atomizador (Afeite Al Perro / Muerte Cerebral 2014)
Atomizador, últimamente voz y guitarra o ukelele. Grosgoroth, voz, gametarra, cacharrería varia. Dos universos personales, pero por lo que se demuestra aquí no intransferibles. Dos amigos apropiándose cada uno de dos canciones del otro. Atomizador funde en una única pieza los males de amor de su colega y los llena de voces alucinadas y delirantes. Grosgoroth tecnifica las bonitas melodías atomizadoras con resultados asombrosos. Por la cara B las canciones originales. Cosas en familia, pero muy bien hechas, no en plan de andar por casa.

Superbibliam- 7-9-11-13 (El Hombre Bala Records / Los '80 Pasan Factura 2014)
Pablo Meneses, aquel tipo largo y también de larga melena que estaba al frente de Moral Femenina en los ochenta, vuelve a la carga después de mucho tiempo sin saber nada de él. Y vuelve con dos canciones que son el aperitivo del largo que prepara en solitario tras el pseudónimo de Superbibliam. Dos canciones que suenan a rock clásico, que me remite al Buen Provecho de Domingo Y Los Cítricos.

Mar Otra Vez - No He Olvidado Como Jugar Embarrado / Fiesta Del Diablo Y El Cerdo (Grabaciones Accidentales 1985)
Escuchar por primera este disco con 20 años sin conocer antes nada de la No Wave, ni de Birthday Party, ni de ninguno de los referentes que se le atribuyen habitualmente, fue quedar atrapado para siempre en las cacerías de Jonás, no poder evitar decir "he hincado" inmediatamente después de decir "he dicho", y que irremediablemente al cerrar los ojos acudiese a mi la imagen de dos orejas unidas por un clip. También fue mudar la piel, venerar el exceso... y menos mal que no tenía hermana.

MKM - Ad Astra Per Aspera (Verlag System 2014)
El Triangle D'Estiu, la canción que ocupa toda la cara B de este disco es uno de los mejores temas de musica cósmica o electronica analógica paisajista o como ustedes quieran llamarlo, que me he echado a la cara. Sinuosa, cargada de sensaciones, pelos de punta reales y un final que es tensión y gloria. Encima, antes, por la otra cara, MKM ya se han encargado de confirmar la teoría de que la música en el universo también se expande, a base de energías distorsionadas, ritmos acelerados y rememoranzas progresivas. O en pocas palabras, que este disco es flipante.

Ataud Vacante -¿Subiremos Al Cielo? (Los '80 Pasan Factura 2014)
Desde aquel lejano grito de guerra "Estoy hasta la polla de las libretas de ahorro / todo el mundo quieto, el que se mueva me lo follo", Ataud Vacante se convirtieron en auténticos héroes en nuestro reducido territorio, poniendo de acuerdo a punks, amantes del rock, metaleros y hasta a alguna radio fórmula en su programación local. Parece que por agotamiento y por la dificultad de abrirse paso en la península en 1996 dijeron adiós para transmutarse en Tractores y en 1997 grabaron siete temas que son los que aparecen aquí. Y la impresión de que si hubiese salido en su día, otra vez todos los canarios hubiéramos saltado juntos con estas canciones, con el consiguiente peligro de desplazar el eje de rotación de la tierra y provocar un cataclismo a escala mundial. Quizás por esto decidieron dejarlo.