713avo Amor - Cielo Bajo Tierra / Limosna Para Morir (Subterfuge Records 1992)

Ya lo comentábamos el otro día al hablar de Las Vírgenes, en 1992 Javier Corcobado declaraba sentirse hermanado con Los Labios y con 713avo Amor. De estos últimos decía que eran el grupo más terrible, espeluznante y fuerte que había en aquel momento, y también que trataban la belleza de una manera muy consecuente. A la vez anunciaba que les había coproducido un disco que editaría Triquinoise. Al final el proyecto no llegó a materializarse y el debut discográfico de 713avo Amor vino de la mano de Subterfuge en forma de single que incluía dos canciones, Cielo Bajo Tierra y Limosna Para Morir, producidas por José Luis Clotet y el propio grupo.
Por aquel entonces el grupo estaba conformado como cuarteto con Emilio Salvatierra a la batería, y las guitarras de Juan Antonio Acien, Albert Meagle y Carlos V. Desastre, quien también se encargaba de la voz. Ya en su siguiente grabación, A Veces El Dolor, quedaron definitivamente como trío, aunque Albert aparecía como colaborador en algunas canciones.
Compré este disco en cuanto salió y corrí a casa para escucharlo, agradeciendo a Subterfuge que hubiese apostado por el grupo. Al hacerlo por primera vez no pude estar mas de acuerdo con Corcobado, lo que salía de los altavoces era literalmente terrible y espeluznante, pero yo no suelo usar estas palabras precisamente cuando algo me gusta. Nada de lo que se publicaba por aquellos años en este país, al menos en el territorio independiente en el que me iba adentrando por aquel entonces, se parecía a lo que sonaba aquí. Solo este disco te podía preparar para escuchar este disco... y yo no estaba preparado, así que se me atragantó. No conseguí digerirlo hasta escuchar al completo su primer LP, el mencionado A Veces El Dolor. Fue entonces cuando todo adquirió sentido, el universo del 713avo Amor no cabía en un single, no era comprensible, ni mucho menos abarcable, en los ocho minutos que suman las dos canciones aquí presentes. Esto era solo un trailer, que según como me cogiese me predisponía, a veces mas, a veces menos, o incluso nada, a la visión de la obra completa. Menos mal que al final me animé.
Ahora es todo al revés, las dos canciones me encantan, como todo lo que hicieron 713avo Amor después, pero la edición de este single creo que fue un error que no benefició al futuro del grupo. Entiendo que, llevando como llevaban en activo desde 1988, el grupo tuviese ganas de estrenarse discográficamente, pero tendría que haber mantenido la idea inicial de sacar un disco largo. Igual que también considero que no fue bueno para ellos haberse apuntado a ese remedo de la gira Noise Pop, que se llamó Noise Tour, en la que contaron con la compañía de Los Canadienses, Parkinson D.C. y The Faded Flower, grupos buenos, pero muy alejados de las coordenadas musicales de nuestros protagonistas de hoy.
Dos decisiones desafortunadas, a las que yo guardo cierto cariño. Gracias a ellas, escuché y pude ver en concierto por primera vez a 713avo Amor, aunque en aquella gira, sobre el escenario a Carlos no se le veía contento del todo. En su concierto de Valencia, el que pude ver yo, al grito de ¡Nadie Baila!, el grupo se enzarzó en 20 o 25 minutos de brutal electricidad continua sin mediar más palabra. Nunca lo olvidaré, nunca nos lo pusieron fácil.

Las Vírgenes - Aguja Roja (Subterfuge Records 1992)

En una entrevista del año 1991 o 1992, Javier Corcobado, cuando le preguntaban sobre los grupos que más le interesaban del panorama nacional, señalaba a Los Labios y a 713avo Amor.
Los Labios fue un grupo de corta vida que formaron Javier Mª Almendral, Nacho Laguna y Jan Timmich, y que solo dejó grabada una maqueta y un videoclip de su tema Malo.
La aventura no duró mucho, pero tampoco tardó mucho Javier Almendral en encontrar nuevos compañeros, a Germán Sánchez y Alicia Salguero, para dar forma a Las Vírgenes. En la nueva formación Javier se hacía cargo de la guitarra y la voz, mientras Germán se ocupaba del bajo y Alicia de la batería. La vida de Las Vírgenes también fue corta, y el cambio de batería, salida de Alicia y llegada de Paco "Serrucho" Cárdenas, propicio también el cambio de nombre de la formación por el de Vírgenes Adolescentes con los resultados que todo aficionado al rock debería conocer.
Pero a Las Vírgenes sí les dio tiempo de dejar este single como único testimonio grabado de su existencia. Un curioso single que juega con la simetría desde su artwork, siendo la contraportada la imagen especular de la preciosa portada diseñada por Johanna Linder. Asi, si por delante se lee Aguja Roja, único tema que ocupa la cara A del mismo, en el reverso puede leerse Ajor Ajuga, tema que ocupa la cara B y que es la primera cara reproducida al revés.
Aguja Roja, la canción, es brutal, y también juega a los opuestos, con dos mitades bien diferenciadas, calma tensa-tormenta, y una letra que explota la anadiplosis, que avanza y luego se recoge por otro sendero, ambos transitados por caballo, agujas, cuero, mono, humanos, hígados, manos, sangre...
Ajor Ajuga tiene momentos intensos y funciona como posible banda sonora de eso algo oscuro que se esconde detrás del reflejo que escupe el espejo.
Un single redondo en el que todo cuadra.

The Unfinished Sympathy - We Push You Pull (Subterfuge Records 2006)

Mira por donde este disco lo tenía todo para triunfar a lo grande, grande, como lo hizo Dover, o exagerando un poco, Nirvana. Muchas de sus canciones no hubiesen hecho ni menguar nuestros saltos, ni nuestros punteos en aquellas sesiones del Barock en que sonaban Offspring, Green Day, Nirvana, AC/DC (que siempre quedan bien), Los Suaves, NoFX, Red Hot Chilli Peppers y Rage Against The Machine. Claro, que yo estaba dando esos saltos allá por el 94 y este disco llegó en el 2006. El sonido del disco es inmejorable, limpio pero con fuerza, con cada instrumento en su sitio. Las canciones son buenas, con sus estribillos guitarreros y ese puntito épico. Para desengrasar, tres o cuatro medios tiempo con garra, con acordeón y todo en Dance She Came. Y así catorce temas, uno detrás del otro. Lo dicho, todo para triunfar, todo lo que recomiendan las recetas, pero no lo hizo, al menos al nivel antes mencionado. A veces estas cosas fallan, y la única explicación que le encuentro es que el disco se hace largo. El tramo final parece no aportar mucha cosa, sino que va dejando la sensacion de haber escuchado lo mismo hace un rato. Igual si se hubiesen quedado con ocho o nueve canciones la cosa hubiera cambiado. Ya se sabe eso de lo bueno, si breve... Este fue el cuarto disco del grupo, y quizás, el principio del fin. Después sólo vino uno más. En este disco el grupo fueron Éric Fuentes, Pablo Salas y Oriol Casanovas. También participaron Santi García, Xavi Lloses y Xavi Navarro.