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miércoles, 11 de octubre de 2023

La penúltima revolución pop

Hoy nuestra lista reúne diez canciones pop facturadas entre 2007 y 2015, época de proliferación de nuevas propuestas desde el ámbito underground que podríamos considerar que quedaba inaugurada discográficamente en 2005 con los recopilatorios Cómete Madrid y Madrid Terminal, aunque ciertamente la efervescencia de aquellos años estuvo muy lejos de quedar circunscrita a la capital del reino.
Coincide, más o menos, este arco temporal con el tiempo de vida de discográficas tan interesantes como Grabaciones Gramofónicas, Aplasta Tus Gafas De Pasta, Birra Y Perdiz o Moonpalace Records, aunque no ha sido ninguno de estos sellos el hilo conductor de esta selección, sino el de tratar de mostrar los pasos más tempraneros que tenemos en casa de algunos grupos que surgieron aquellos años.


01. El Cuentacuentos de Jonston. Extraída de Jonston (Limbo Starr 2007)
Debut de Jonston, proyecto capitaneado por José Ignacio Martorell después de la disolución de Detergente, banda con la que participó en los míticos recopilatorios La Legaña Sinfónica, 2003, y Madrid Terminal, 2005.
Estreno por la puerta grande con Limbo Starr, casa por aquel entonces de un Nacho Vegas todavía sin detractores, y comienzo de una trayectoria llevada con calma, que se alarga hasta nuestros días y que ya nos ha dejado cuatro discos grandes. Taller De Memoria, su segundo disco, de 2010 es maravilloso, este, para mí, está un peldaño por debajo. Pop, con formación clásica de guitarra, bajo, batería y teclados, levemente surrealista producido por Fino Oyonarte.
Amigo de salirse por la tangente, en todos estos años también a echado a andar algunos proyectos paralelos como (Pila) y Diente De Leche.

02. Tu Vecino Desconocido de Los Nerviosos. Extraída de Cucarachas (Aplasta Tus Gafas De Pasta 2009)
Formados en 2007 por Pablo Villafranca a la voz y a la guitarra, y Javi Vallejo a la batería y coros, parece que primero se llamaron La Diligencia.
En 2008, ya llamándose Los Nerviosos, se acercan a los famosos estudios Circo Perroti de Gijón para grabar Otra Vez Fantasmas, su primer largo. Su siguiente paso fue este Ep, de nuevo grabado en los estudios de Jorge Explosión, en abril de 2009.
Cuatro canciones, dos compuestas por el propio grupo y versiones de Bagdag, original de Los Negativos, y de World Of Pauline Lewis, con letra adaptada al castellano, de Television Personalities.
Las versiones las resuelven bien, y en total les queda un buen artefacto en clave power pop.
Después de su disolución, a Pablo Villafranca pudimos encontrarlo en Tremenda Trementina junto a Adriana de la Fuente.

03. Acampado de Lavandera. Extraída de Lavandera I (Autoeditado 2010)
Desde Pola de Siero, Asturias, llegaba en 2010 la primera maqueta de Lavandera, que creo que cayó en mis manos junto con la segunda y la tercera a través de Discos De Kirlian, que empezó a moverlas al menos un año antes de editarles su primer disco oficial en 2014.
En esta primera grabación la banda funcionaba en formato trío con Luis a la guitarra, Delfi al bajo y Javi a la batería, repartiéndose la voz entre los dos primeros. Como Lavandera comenzaron a funcionar en septiembre de 2009, aunque parece que años antes ya habían coincidido en otro grupo de nombre Cinema.
Grabada en casa con Javi a los mandos, seis canciones maravillosas que incluyen inspiración vía Julio Cortázar en Casa Tomada y algún eco de los primerísimos La Buena Vida, en una carta de presentación más que prometedora.

04. El Pelo Del Perro de La Otra Gloria. Extraída de La Otra Gloria (Birra Y Perdiz 2010)
Único disco de la banda formada por Germán Carrascosa, guitarra y voz, y Rocio Campaña, batería y coros. Germán había estado en la última formación de los míticos Jugos Lixiviados y formó parte de los también imprescindibles Bananas, además de haber tocado con Jon Ulecia y Roberto C. Meyer, es decir, era presencia habitual del underground navarro que veneraba a Los Bichos. Por su parte Rocio había pasado los primeros años de este siglo a la batería de las barcelonesas Sibyl Vane.
Birra Y Perdiz tiró la casa por la ventana y además de la edición en Cd-r, que era marca de la casa, decidieron sacarlo también en vinilo.
Grabado en Barcelona por el hiperactivo Sergio Pérez García, al que debemos la existencia de Svper, Anticonceptivas y Thelematicos entre otros muchos grupos, tenemos nueve canciones de alma pop que clavan sus raíces en el rockabilly más primitivo.

05. Sesma de Los Ginkas. Extraída de Somos Mayoría ¿Y Qué? (Birra Y Perdiz 2010)
Segundo asalto de Los Ginkas, que después de debutar con Ongi Ibili Pop-Abilly en 2010, a finales de año nos traían este Somos Mayoría ¿Y Qué? de la mano de Birra Y Perdiz.
Los navarros, formados aquí por David, Maier, Miguel, Javi y Tamu Tamurai al menos, con pasado en grupos como Bananas y Los Temblooores,
nos traen nueve canciones de ese rock and roll de tribu, un poco a la manera de Terry IV, con esa actitud de lucha contra lo gris, de irreverencia hacia lo normalizado y de estás a muerte con nosotros o estas contra nosotros.
Aquí prima la diversion, sobre todo la del propio grupo, me parece a mí, pero es contagiosa y los poco más de veinte minutos que dura el disco pasan volando entre coros chipiriflaúticos, guitarrazos punkis, pop acelerado, unos cuantos hits para el baile troglodita y también algún tema menor.

06. Alejandra Andrade (Je Prefiere Francois Hardy) de Hazte Lapón. Extraída de Hazte Lapón (Autoeditado 2011)
Formados como dúo en Madrid por el malagueño Manolo González (Lolo) y Antonio Ayuso (Nono), pronto se incorporaría como teclista la también malacitana Saray Botella. En activo desde 2009, sus primeros pasos nos llegaron físicamente en una serie de tres Ep’s editados por el propio grupo entre 2010 y 2012. Este que traemos hoy, de título homónimo, ocupa el segundo lugar de la serie.
Solo dos canciones, la primera entre Manos De Topo y los Golpes Bajos más exuberantes, y la segunda, de comienzo más reposado para ir creciendo en vitalidad y alegría, de las que no se dice ni cómo, ni dónde ni con quién se grabaron.
Nono dejó el grupo antes de grabar su primer disco grande, y ya como dúo, apoyado en un buen montón de músicos, su trayectoria se alargó hasta 2018, tiempo en el que grabaron tres discos largos y un par de singles, y nos mostraron su talento para el pop. A día de hoy mi disco favorito de ellos es No Son Tu Marido.

07. Nueva Declaración De Intenciones de Todo El Largo Verano. Extraída de Nueva Declaración De Intenciones (TLV 2011)
Todo El Largo Verano comienzan a funcionar en El Ferrol a finales de 2006, un poco a modo de colectivo mutante, entorno a las figuras de Alberto Amigo y Fernando Marta.
Graban tres maquetas y en 2009 presentan su primer disco largo, De Vacaciones En Marmolinos, al que siguen el single Es Navidad En Marmolinos, otro con las dos canciones que compusieron para la banda sonora del documental L’editorial Bruguera Des Del Barri Del Coll, y el Ep que traemos hoy por aquí, cuatro canciones en las que Todo El Largo Verano son, según lo requiere el momento, algunas de las personas nombradas a continuación: Rubén Coca, Kike Quijano, Miguel Fuentes, Carolina Rodríguez, Xabi Paz y Manuel Fernández, además de los dos anteriormente mencionados.
Maravillosa factura pop con versión de Los Brincos incluida. Después de este disco estuvieron hasta 2018 sin dar señales de vida, pero desde entonces no han parado quietos y nos han dejado ya tres discos largos y un par de singles.

08. Teresa Rabal de Teletransportarse A Soria. Extraída de Bélmez De La Moraleda Estábamos Nada Nada (Autoeditado 2013)
Teletransportarse A Soria surge de los tiempos muertos en el local de ensayo que tienen Pedro y Gonzalo mientras esperan por su batería Seán, con el que funcionan como trío bajo el nombre de Género Chico. Parece que fue a finales de 2012 cuando deciden que aquellas canciones que van saliendo en formato dúo merecen formar parte de un proyecto con nombre propio.
Y en unos meses, marzo de 2013, ya están grabándolas para dar forma a su primer trabajo grande, que ellos mismos producen, manufacturan y editan. Encontramos aquí diez canciones armadas a base de batería y guitarra, instrumentos que parecen que intercambian a su antojo, y en las que caben una versión de Beck, con letra adaptada al castellano, y la inclusión de una letra de Camela en una melodía para la que no tenían texto. Pop un tanto marciano, tranquilo, aunque la electricidad se  desborda en alguna ocasión, y mezcla de humor negro, absurdo y costumbrismo en las letras.
Al año siguiente Acuarela anunciaba su fichaje junto con el de Gente Joven, aunque la cosa al final no llegó a buen puerto, y Teletrasportarse A Soria se despidieron publicando seis nuevas canciones en su bandcamp. Ya en 2017 aparecían nuevas canciones de Género Chico.

09. La Fondista de La Villana. Extraída de La Villana Canta (Discos La Fórmula 2014)
Natalia Quintanal es La Villana. Quien fuera la voz de Nosoträsh en aquellos tiempos se mostraba bastante activa, y en paralelo a la banda que la dio a conocer, puso en marcha proyectos como Sheriff, junto con Francisco DeBorja, de Eliminator Jr., que llegaron a editar un único single, y Electra, junto con Pau Roca, de La Habitación Roja, con el que grabó un Ep y un Lp.
Pero desde el final de Nosoträsh, en 2006, fue más difícil seguirle la pista. Sé que aportó algunas voces en el tercer disco de Edwin Moses y poco más. Así que su regreso bajo el apelativo de La Villana en 2014 fue una pequeña sorpresa.
Con la ayuda de un buen puñado de instrumentistas, entre los que destaca el nombre de Pedro Vigil, que también se encargó de la grabación y mezcla, y algunas colaboraciones a las voces, Elle Belga, Álvaro Escudero y su hermano Pablo Quintanal, La Villana nos ofrece doce notables canciones de pop vainiquero.

10. Estancados de León De Pelea. Extraída de Veranos Eternos (Moonpalace Records 2015)
Seguimos en Asturias con León De Pelea, el alias que ha escogido Álvaro Menéndez para presentarnos sus canciones.
El asturiano, afincado en Valencia, comenzó grabando sin ninguna pretensión pequeños instrumentales a base de ukeleles, teclados y algún elemento más. Solo desde hace algo más de un año decidió compartirlos, y ahora se pueden escuchar en las plataformas digitales agrupados bajo el nombre de Trabajos Tempranos. 2011-2013.
El día que decidió incorporar letras a sus canciones nació oficialmente León De Pelea, y su debut vino de la mano de Moonpalace Records, con este cd en el que encontramos ocho composiciones, una instrumental, de pop cristalino e íntimo a base de ukelele, piano y xilófono.
A este disco le siguieron el single Vientos Y Corrientes, en 2017, y el disco Poderosos Y Fuertes en 2020, y por lo que se puede leer por ahí, lleva trabajando en nuevas canciones desde el año pasado, así que parece que más pronto que tarde volveremos a tener noticias suyas.

jueves, 7 de abril de 2022

Las canciones del 8 al 25 de marzo


Nueva lista, 36 minutos de música, grandes canciones y otras no tan grandes, resumen de lo que hemos escuchado con más atención en las fechas que se indican en el título de esta entrada. Dale al play, disfruta de la música, descubre cosas nuevas... y aprovecha para ir haciendo alguna cosita de casa.


01. Overture de DUE. Extraída de Odisea En Vaca (Los ‘80 Pasan Factura 2019)
Junto con Mataparda, DUE se encargaron de situar a Canarias dentro de la extensa red de intercambio y venta de casetes de electrónica experimental que se desarrolló a lo ancho de todo el mundo desde la primera mitad de los 80 hasta los primeros años de la siguiente década. Los ‘80 Pasan Factura ha ido rescatando mucho del material que el grupo editó por aquel entonces, ocupándose también de proyectos previos de sus componentes, como Quaxar, y de aventuras individuales de algunos de ellos, como Miasma.
Los títulos de esta obra, editada originalmente en 1991, inciden en el carácter conceptual de la misma. Ironía y cierto sentido del humor la recorren de principio a fin, y esto, junto con la fluidez con la que van pasando los temas, la convierten en una grabación ideal para adentrarse en esto de la electrónica extraña, rítmica y ruidista. La inclusión como extra, en esta edición en Cd, del tema Mambo Rambo, originalmente creada para un recopilatorio italiano, refuerza la sensación de que aquí, el humor es importante. Quizá por este motivo, esta Odisea se me ha quedado colocada mentalmente al lado de Todo Ubu de Los Iniciados y Granero Responde Ovejas de Fitzcarraldo.

02. Multitud Y Polución de Javier Segura. Extraída de Lamento Bereber (Manzana 1989)
¡Cuán atrevida es la ignorancia! Recuerdo perfectamente cuando se editó este disco, y también las maldiciones que me venían a la cabeza pensando “vaya mierdas que edita Manzana, y vaya portada horrorosa, por no hablar de la contraportada, aún peor”. Era joven, apenas tenía 15 años, y por supuesto no tenía ni idea de quién era ese tal Javier Segura, ni de muchas otras cosas, claro.
Pero el tiempo, y la curiosidad, creo, me han hecho aprender cosas, y la vida se ha lucido dándome la oportunidad de encontrar este cd cuando ya sabía quien era Javier y ya había escuchado alguno de sus discos anteriores. Y solo tengo que decir que estamos ante un discazo, bueno de verdad. Maravilloso, enorme, las etiquetas experimental, ambient o avantgarde se quedan pequeñas para estos casi 70 minutos de música que es un gustazo echarse de un tirón.

03. Dimito 2.0 de Javier Colis. Extraída de Notas De Abajo (El Muelle Records 2018)
Javier Colis, mucha historia detrás de este nombre, y muchas dudas en mi cabeza. No creo que nadie pueda encontrar una mala crítica a ninguno de los trabajos que lleva publicados, en grupos o en solitario, a lo largo de sus más de 30 años de singladura, al contrario, siempre suelen ser excelentes, aunque pocas veces entusiastas, siempre como muy serias y académicas, muy respetuosas con su trayectoria y talento, aunque la mayoría de las veces sus obras se olvidan cuando se trata de echar la vista atrás y recordar hitos de la música de este país.
Estas Notas De Abajo es lo último que ha editado a su nombre, en el que su guitarra sigue dando forma a ese rock oblicuo, algo cubista y denso que practica el riojano. Mayormente instrumental, rodeado de grandes músicos, he aquí mis dudas, ¿quizás cabe aquí el tópico de estar en tierra de nadie?, ¿demasiado experimental para el público del rock, y demasiado rock para el público que gusta de lo experimental?. A mi, en estas primeras escuchas, me ha gustado bastante, pero reconozco que se lo pone muy difícil a los oídos poco entrenados. No saben lo que se están perdiendo.

04. Los Días Buenos de Duncan Dhu. Extraída de El Duelo (Warner Music Spain 2013)
La última vuelta a la actividad, por ahora, de Duncan Dhu, aunque por motivos pecunarios, nos trajo una muy agradable sorpresa. Para la ocasión dieron forma a seis nuevas canciones, cinco originales y una versión, que agruparon en este mini LP. Muy por encima del nivel que habían ofrecido en su despedida oficial con Crepúsculo, también es verdad que pasar de las 21 canciones que albergaba este, a las 6 actuales, aumenta la probabilidad de que el conjunto luzca mejor.
Hacen lo que se podía esperar de ellos, pero muy bien hecho, pop para los adultos que los conocimos de jóvenes, con la inestimable ayuda de Joseba Irazoki a los instrumentos de cuerda. Melodías bonitas y letras bastante afortunadas, a pesar de algún ripio, que demuestran que conocen bien el oficio, y que la madurez y sus aventuras en solitario les han ayudado a crecer.

05. Mala Reputación de Dogo Y Los Mercenarios. Extraída de Mala Reputación (Nuevos Medios 1991)
El tercer y último disco de Dogo Y Los Mercenarios debe ser una de las mejores muestras de rock facturado por aquellos años. A la cinta en la que lo tenía grabado le habré dado un millón de vueltas y conseguirlo recientemente en cd no fue fácil.
Dogo y los suyos renuevan el espíritu de los primeros Burning y actualizan la vida del barrio y las visicitudes de la noches más viles… a la andaluza. Con desparpajo, un manera de contar las cosas que quita algo de hierro a las penurias de los aquí retratados, con alegría y celebración por todo lo vivido. Casi hay empate técnico entre el número de temas más acelerados y el de baladas, que sorprendentemente, mira que es difícil que a mí me gusten, funcionan aquí a la perfección. La única pega, la portada, una de las más horrorosas que recuerdo para una de las cumbres del rock canalla hecho en este país.

06. El Viaje Largo de Doctor Divago. Extraída de Complejo Alquería Frailes 13 (Bonavena Música 2018)
Último disco publicado por Doctor Divago a día de hoy, aunque hay constancia de que en todo el tiempo que ha pasado desde la edición de este ya han visitado en un par de ocasiones el estudio de grabación para registrar nuevas canciones. Así que, hasta que haya fumata blanca, con este pequeño texto terminamos el repaso que hemos estado dando a sus últimas obras.
Después de Imperio, que para mí fue algo más flojo, y de los fastos del 25 aniversario, con este disco el grupo vuelve a hacer que ascienda la curva imaginaria que describe su trayectoria en mi cabeza. Otra vez alguna canción fulgurante, otra vez el mundo Divago en expansión, otra vez los ecos del mejor pop hecho en los 60 en este país, y ampliando el campo de batalla el majestuoso delirio-canción río que es El Viaje Largo. Ganas de saber qué es lo que nos están preparando.

07. Hilos Tendidos De Alta Tensión de La Jr. Extraída de La Jr (Acuarela Discos 2005)
Tras dos discos bajo el apelativo de Jr, llega una nueva mutación en el nombre del grupo. Frank Rudow, Borja Fernández y Rafael Martínez deciden pasar a llamarse La Jr. Pero el modus operandi no varía, siguen tocando lento, susurrando las canciones, arrastrando las canciones, aunque me atrevería a decir que en esta ocasión se acercan de manera deliberada un poquito más a las sonoridades propias del pop, salvo que siguen en sus trece en lo de negarnos estribillos. Un poco menos ariscos que en su anterior trabajo, ligeramente más accesibles, meten una segunda voz femenina en algún tema y según los créditos también cabe por ahí un clarinte, pero siguen siendo exigentes para el oyente experimetado y extrañísimos para los visitantes ocasionales. Música que no es para todos los días.

08. Cuando Las Palabras Vuelvan Del Exilio de José Ignacio Lapido. Extraída de Ladridos De Perro Mágico (Pop Quark 1999)
091 eran las canciones de José Ignacio Lapido, sí, pero también la voz de José Antonio García; y esto se nota mucho en el primer disco en solitario del primero, editado tres años despues de la separación del grupo madre. Las canciones están ahí, los versos, inequívocamente de Lapido, siguen dejando imágenes sugerentes y no habrá quien pueda negar que en lo de facturar medios tiempos es un auténtico maestro.
Pero me cuesta adaptarme a la voz, estoy en ello, y más me cuesta quitarme de la cabeza la idea de como podrían crecer estos temas si fuesen del repertorio de los 091. Me parece que en sus siguientes discos el aspecto vocal mejora, o la simbiosis música-voz funciona mejor. Tengo alguno de ellos en casa y no recuerdo que me dejasen con la sensación que me ha dejado este.

09. El Controlador De La Hora de Jonston. Extraída de Jonston (Limbo Starr 2007)
Detergente fueron un cuarteto madrileño de corta vida que dejaron plastificadas al menos un par de canciones en diferentes recopilatorios, una de ellas en el mítico La Legaña Sinfónica. Tras su disolución, tres de sus componentes pasaron a Cohete mientras que José Ignacio Martorell comenzó su carrera, más o menos en solitario, bajo el alias de Jonston.
Este fue su disco de debut, en el que se muestra como otro geniecillo artesano del pop, al igual que Mate, Pigmy, Dotore o más recientemente León De Pelea. Propuestas muy personales, todas, que deambulan de manera involuntaria por los márgenes de nuestra música, en el caso de Jonston insuflando un poco de chifladura a sus letras y melodías. Su siguiente disco me gustó mucho, este no me atrevería a decir que va por el camino. Démosle un poquito más de tiempo.

10. Historias De Un Músico Encerrado En Canarias de Dom + Alma Sin Dueño. Extraída de Ruin Boys (Ruin Records 2009)
Dom invita a los Alma Sin Dueño al estudio y en un dia graban este disco de fiesta y rimas improvisadas, al que posteriormente se le ha añadido algún scratch. Dom crea bases retorcidas, algo extrañas, muy personales, creo que aunque es un buen degustador de hip hop, sus influencias y formación viene de otros lados.
A mi, que las batallas de gallo me suelen dar un poquito de vergüenza ajena, me parece tarea muy difícil salir airoso de una grabación como esta. Se me hace un disco largo y cuando al final, una vez terminado el último tema de la sesión, uno de los mc's dice algo así como "joder, que locura, no me venía ni una puta rima a la cabeza..." a mi me parece el resumen perfecto de lo que ocurre a lo largo del disco. Mejor resultado obtuvieron en el posterior Mercado Negro de Dom, en el que el tema en que colaboraban ambas formaciones era de lo mejorcito del lote, aunque sonase un poco al r’n’b comercialoide de Soul Sanet. También es cierto que el tema extra que incorpora el cd al final, ya más planificado, bien justifica el darle una escucha a este artefacto.

jueves, 13 de marzo de 2014

Jonston - Taller De Memoria (Pez Plátano Discos 2010)

Mira por donde, qué mejor momento y qué mejor disco para contarles todos mis traumas de infancia y adolescencia. Vamos a ver como empiezo, nací con criptorquidia en el testículo derecho, el otro estaba en su sitio... Bueno, no, esto no es importante y además lo sé porque me lo han contado, y por la cicatriz que me dejaron al operarme, nunca fue un trauma. Reiniciamos. Llevé botas ortopédicas hasta los seis años, aunque tampoco me acuerdo mucho, peor fue el pobre Agustín que las llevó hasta los catorce, y de eso sí nos acordamos todos los de la clase... Pero esa no es mi historia. Otro intento. Un día en el colegio, en primero de EGB, un niño más grande tiró de mi pantalón de chándal y se me vieron los calzoncillos, lloré mucho rato... Da igual, da igual. La primera vez que me peleé a la puerta del colegio fue con un amigo al que sabía que le podía ganar, porque en verdad me daba mucho miedo pelearme, tendría doce años... No, tampoco les interesa. Ya era bastante mayorcito cuando tuve mi primera novia... No, no es el momento de ponerse con amarillismos. La primera vez que fumé jachis fue con... Bueno, creo que esto no va a salir bien, y además yo venía a hablar de Taller De Memoria de Jonston.
Pero es que aunque la cosa pueda comenzar pareciendo un chiste, con Los Buenos Recuerdos, en la que Jonston anuncia su intención de acudir a un taller de memoria para que le borren los malos recuerdos, el disco se convierte enseguida en un juego de espejos, donde independientemente de lo que se canta, o al contrario, debido a lo que se canta, uno va estableciendo su propio diálogo con las canciones, y si en Despierte Comandante Cousteau aparece la colección de El Barco De Vapor, yo contesto que era más de Elige Tu Propia Aventura. Si él era de los de no me vuelvo a enamorar, yo era más de los de no vuelvo a beber.
Y claro, hay coincidencias ineludibles, lugares comunes, como las consultas al horóscopo, los primeros amores, ese fatídico año en que te cambia la voz y unas cuantas cosas más.
Pero no sólo hay recuerdos de infancia y adolescencia, hay en las canciones otro juego, esta vez de causas y consecuencias entre lo que uno vivió de niño y lo que que uno es ahora. Así que de liviandad nada, emociones serias y profundas, y pequeños detalles que te hielan la sonrisa como ese cerrar la puerta de la habitación para jugar tranquilo porque hay discusión en el salón, o esa crónica de cómo duele la crueldad infantil aunque esté amparada en la inocencia.
Todas estas canciones-recuerdos-crónicas que aquí se comparten vienen vestidas con pop de trazos perfectos, colorido y delicado, elegante, sorprendente y muy bien armado. Y además envuelto en una portada alucinante de Olaf Ladousse.
Así que solo me queda decirles que hagan como yo, regálense este disco y aprovechen la ocasión para poner encima de la mesa las piezas de su puzzle vital y echarles un buen vistazo, siempre es un ejercicio sano.
Este es el segundo trabajo de Jonston, y en esta ocasión le ayudaron a llevar estas canciones a buen puerto Ricardo Alonso, Juan Ferrari, Joan Vich, Paco Loco y Muni Camón.